راهنمای تنظیم زاویه دوربین در عکاسی

موقعیت های مختلف دوربین می تواند به بیان داستان شما کمک کند

خرید انواع رینگ لایت اورجینال در فروشگاه مینیاتور

جهت مشاهده مطلب روی آن کلیک کنید: بهترین رینگ لایت سلفی

– از بالا یا پایین و همچنین از سطح چشم عکس بگیرید

– همچنین از موقعیت های مختلف پیرامون سوژه عکس بگیرید

– مطمئن شوید که مجری یا بازیگران شما در جهت درست نگاه می کنند

– از زاویه ها و موقعیت های مختلف دوربین و همچنین استفاده از اندازه های مختلف عکس استفاده کنید.

به جای عکاسی از همه چیز از سطح چشم، با دوربین افقی، سعی کنید در حالتی که آن را به سمت بالا یا پایین نشان می دهد، عکس بگیرید. زیر سوژه خم شوید، دوربین را بالای سر خود نگه دارید، از پله ها بالا بروید یا از یک سه پایه یا نردبان بلند استفاده کنید. اگر دوربین شما دارای یک صفحه چرخان است، می توانید از آن برای نظارت بر عکس در حالی که دوربین در موقعیت های غیرعادی قرار دارد استفاده کنید. یک کنترل از راه دور نیز برای شروع و توقف تصویربرداری در زمانی که دوربین دور از دسترس است مفید است.

همچنین باید از موقعیت های مختلف در اطراف سوژه عکاسی کنید، نه فقط از جلو یا از پهلو. اگر در حال حرکت هستند، سعی کنید از جلو و سپس از پشت عکس بگیرید و سپس عکس ها را با هم ویرایش کنید.

اما برای اطمینان از اینکه عکس‌ها از موقعیت‌های مختلف دوربین مناسب هستند، باید چند «قانون» را دنبال کنید. 

زوایای دوربین در عکاسی

عکس‌های با زاویه پایین

جایی که دوربین از پایین به سمت بالا اشاره می‌کند، افراد (و اشیا) را بزرگ‌تر، شجاع‌تر و مهم‌تر نشان می‌دهد.

این نماها همچنین برای فیلمبرداری از افرادی که از بالا به چیزها نگاه می کنند خوب هستند، بنابراین شما به جای بالای سر آنها از صورت آنها فیلم می گیرید.

عکس های با زاویه بالا

از بالا معمولا باعث می شود افراد یا اشیا ضعیف تر و کم قدرت تر به نظر برسند.

می توانید نماهای با زاویه بالا و پایین را کنار هم قرار دهید تا نشان دهید که یک نفر (از زاویه پایین فیلمبرداری شده) قدرتمندتر از شخص دیگر (فیلمبرداری از زاویه بالا) است. شما می توانید به جای استفاده از زوایای بسیار پایین یا بالا، در این مورد کاملاً ظریف عمل کنید.

همچنین می‌توانید از یک عکس با زاویه بالا برای ارائه یک نمای کلی از یک صحنه به عنوان یک عکس ثابت استفاده کنید.

عکس‌های Birdseye یا چشم پرنده

این عکسها مستقیماً از بالا، می‌توانند جالب به نظر برسند. آنها راه دیگری را به شما می دهند تا نشان دهید که چگونه چیزهای موجود در صحنه با یکدیگر ارتباط دارند.

نماهای Wormseye

از پایین، کمی غیرعادی تر هستند، اما اگر صحنه بالا جالب باشد، می توانند مفید باشند.

موقعیت دوربین

همچنین می توانید دوربین را در نقاط مختلف اطراف سوژه قرار دهید.

نمای رو به جلو

نمای رو به جلو باعث می شود احساس کنیم واقعاً با سوژه درگیر هستیم. اغلب به عنوان یک عکس ذهنی استفاده می شود، جایی که ما شخص را طوری می بینیم که گویی از چشمان شخصیت دیگری نگاه می کنیم. (اگر قرار نیست عکس شما ذهنی باشد، آنها باید نزدیک دوربین نگاه کنند اما مستقیماً به آن نگاه نکنند – خط چشم را در زیر ببینید).

در نمای جانبی بیشتر به این صورت است که گویی فقط به عنوان یک ناظر آنها را تماشا می کنیم.

نمای پشتی می تواند چندین معنی داشته باشد: ما آنها را از دید یک ناظر می بینیم. آنها شخصیت دیگری را نادیده می گیرند. یا ناراحت و آسیب پذیر هستند و احساسات خود را پنهان می کنند.

خط چشم

بازیگران و مجریان باید مراقب باشند که به کجا نگاه می کنند. یک مجری – یا یک بازیگر در یک شات ذهنی – باید مستقیماً به دوربین نگاه کند. در یک مصاحبه استاندارد، آنها باید به جای نگاه کردن به لنز، به مصاحبه کننده (که باید نزدیک دوربین باشد) نگاه کنند.

برای اکثر نماهای درام، بازیگران باید نزدیک به لنز نگاه کنند، اما هرگز مستقیماً به لنز نگاه نکنند (به این می‌گویند “spiking”). تغییر نگاه باید بسیار ظریف باشد. بازیگران باتجربه فیلم نگاه خود را در یک دایره محدود دور لنز دوربین نگه می دارند.

مطالب مرتبط: بهترین میکروفون های استودیویی 2022
0 پاسخ

دیدگاه خود را ثبت کنید

تمایل دارید در گفتگوها شرکت کنید؟
در گفتگو ها شرکت کنید.

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد.